Citoyens

Acte de solidarité entre citoyens de Montréal, l’expression « ça va bien aller » accompagnée du dessin ou de la peinture d’un arc-en-ciel est apparue dans de nombreuses vitrines et aux fenêtres de logements individuels pendant tout le confinement de l’épidémie Covid-19. Ce souffle positif a été pour beaucoup un message bienvenu et un rappel que les tempêtes ont une fin. Cette photo a été prise à quelques pas seulement de chez moi dans l’arrondissement de Verdun.

J’ai choisi cette image car elle me paraît emblématique de mon univers : les grands espaces, la nature, le monde sauvage indompté du Lac Ontario. Habitant cette région, nous avons la chance d’être entourés de beaucoup de terres encore intactes. Cette image a été prise sur les rives du lac dans la région du Grand Toronto.
Je voulais montrer le côté naturel de cette région. Nous les Canadiens avons le bonheur de vivre dans un pays si riche en nature. Mais à mesure que notre population augmente, la quantité de terres vierges diminue. J’ai choisi cette photo afin de montrer un peu de cet espace naturel qui subsiste; même dans une zone aussi densément peuplée que la région de Toronto.

Photo prise devant chez nous, à Trois-Rivières, à l’occasion d’un évènement artistique en ligne, Light-Windows, organisé par le Center for the Holographic Arts de New York (http://holocenter.org/) pendant le confinement mondial.
Tout rassemblement et toute exposition étant interdite, il s’agissait de faire valoir la lumière à la fois comme forme d’art et comme forme d’espoir et de ralliement international à travers une sculpture de bouteilles en plastique et un hologramme.

Cette photo est une image emblématique du village de Alma avec sa rade à marée basse.

Terre Neuve. Une nuit au pied des Tablelands pendant une tempête de neige par -18°C. Elle exprime pour moi la beauté et la grandeur des paysages terre-neuviens, ainsi que la rudesse du climat canadien.

Cette image est une réaction aux agressions raciales contre les Canadiens d’origine est-asiatique dues à la Covid-19. Pendant la pandémie, je sors peu mais quand je dois le faire, je porte toujours un masque, de larges lunettes de soleil et un grand chapeau afin de cacher mes caractéristiques physiques chinoises et éviter d’être ciblée. Je ne crains pas tant les agressions physiques que verbales car parfois les mots blessent plus que les coups. Je veux affronter ce problème avec humour car l’humour m’aide à transformer ma peur et ma douleur. J’espère que tous les Canadiens vont réagir ensemble pour condamner les actes racistes et construire une société véritablement multiculturelle ancrée dans l’inclusion et le respect de la diversité et la dignité humaine que nous méritons tous.

Voici l’image d’un coucher de soleil saisi sur une plage locale de l’Ontario appelée Ipperwash Beach. Le soleil apparaît en partie enserré dans de sombres nuées qu’il éclaire en un contre jour dramatique juste avant de disparaître, évoquant l’impression crépusculaire de notre monde pendant cette période où les gens se maintiennent à distance et doivent porter un masque lorsqu’ils sortent en public. La présence des nuages et la position géographique du soleil produisent le vibrant rouge mordoré du ciel.

Cette image fait partie d’une série ouverte d’expérimentations en chambre noire. À partir d’objets du quotidien, des compositions sont exposées sur papier photo en n’utilisant qu’une lumière directe. Cette image a été choisie car elle évoque la transformation et la perte de repères en ces temps particuliers.

L’œuvre de la muraliste Annie Hamel rappelle le rôle des trente-six premières Filles du Roy - toutes nommées sur la sixième robe - dans l’implantation et l’épanouissement d’une colonie en Nouvelle-France et, tout particulièrement, à Ville-Marie (aujourd’hui Montréal). Huit tableaux, peints sur les robes des huit premières Filles du Roy à arriver à Montréal, racontent l’histoire de ces femmes.

Il fut un temps, avant le bûcheronnage intensif, où l’immense et majestueux pin Douglas (3 mètres de diamètre pour 100 mètres de haut) était dominant à travers tout ce qu’on appelle aujourd’hui le District régional du Grand Vancouver. Il survit de nos jours sous forme de spécimens de seconde pousse bien moins grands à l’intérieur de minuscules refuges tels que Lighthouse Park.

J’ai choisi cette image car c’est une de mes préférées évoquant mon chez moi, mes racines, là où j’ai grandi, où j’ai appris à exprimer mon univers à travers l’objectif d’un appareil photo. La prairie fait partie de ce vaste paysage magnifiquement divers qui me ravit en tant que Canadien vivant au Canada.

J’ai choisi cette image parce qu’elle transmet à mes yeux un message réjouissant, l’impression de joie contenue dans un instant. J’utilise l’immédiateté de la photographie pour agir dans l’instant car je cherche à saisir la vision fugace, l’énergie, la lumière irréversible. J’essaye de comprendre cette relation qui me pousse à me souvenir de ces lieux et de ces choses — ce besoin de partager avec les autres. Notre lien à l’esprit humain transcende les mers, la langue et les frontières. C’est l’interconnection de l’esprit humain que nous partageons. Nos valeurs et nos désirs d’être en paix avec l’univers, d’être heureux, en bonne santé et libres sont un bien commun que nous rêvons et continuons de construire. L’année 2020 a été rude. Cette image me rappelle qu’il y a la lumière au bout du tunnel, qu’il y aura des moments de joie. J’espère convoquer une vision contemporaine de la mémoire, de la conscience et de l’espoir où chacun pourra trouver sa propre allégorie et l’emporter avec soi.

Être à la maison, c’est apprécier chaque instant, passer du temps de qualité avec ceux qui nous sont chers, c’est aussi prendre le temps d’observer ce qui nous entoure, voir les «bois dormants» se réveiller petit à petit au printemps pour ensuite laisser place à l’été et celui avec qui on partage un nouveau quotidien : mon canard « Quacko ».

Pour produire Deux mètres, j’ai choisi de mettre de l’avant la beauté des grands espaces canadiens et la nature avec laquelle j’ai repris contact depuis le début du confinement. Les deux lignes au sol allant jusqu’à perte de vue représentent le contact social malgré la distanciation, le fait que malgré les temps difficiles, nous nous tiendrons ensemble pour contrer l’isolement.

Ma marche quotidienne à travers la zone industrielle de l’Est de Vancouver jusqu’à mon atelier d’artiste a toujours été remplie de bruits, d’odeurs et d’une certaine appréhension d’un danger propres à cette partie de la ville.
La première fois que j’ai refait ce trajet après le confinement, j’ai pénétré dans un monde magique de silence et de beauté naturelle. Tout avait l’air différent et pourtant semblable. L’absence de gens m’inquiétait, de même que leur éventuelle présence. Je propose cette image en guise de rappel que lorsqu’on embrasse les contraintes, la beauté est partout.

La station baleinière et de pelleterie de la baie d’Hudson est un lieu historique où de nombreuses familles d’Iqaluit se retrouvent pour se détendre à la plage ou explorer les vestiges du poste de traite et ses magnifiques alentours. Ce bâtiment était à l’origine un site dédié au commerce de la fourrure et des produits baleiniers avant de devenir un magasin général approvisionnant les habitants Inuit. Le magasin a fermé dans les années 1960 mais demeure un lieu touristique populaire.

Cette image soulève des questions aiguës sur la nature de notre monde connecté et les façons complexes dont les gens vivent la solitude, l’isolement et le confinement dans le cadre d’une réponse concertée à la pandémie mortelle Covid-19. Bien que chaque sujet solitaire soit situé dans un environnement familier, il affronte une immensité spatiale vide d’autres. Cette scène est une réflexion critique sur notre besoin d’interaction sociale et de voyage.

La beauté des Prairies et les Rocheuses de l’Alberta au printemps avec un chien nommé Brutus.

Le Canada recouvre un territoire immense et varié. Il est d’une extrême diversité tant sociale que naturelle et regorge de lieux exceptionnels. L’un d’eux est la côte ouest de l’île de Vancouver, en Colombie-Britannique, où s’étend le Pacific Rim National Park. Ce parc naturel, on ne fait pas que le visiter, on le « ressent ». Frôler les vagues qui s’abattent sur ses promontoires de roche volcanique et ses plages de sable, déambuler au milieu des arbres géants plusieurs fois centenaires de ses forêts anciennes, apercevoir des dizaines d’espèces sauvages peuplant l’eau, l’air et la terre... il faut vraiment le vivre pour comprendre l’esprit de ce territoire. Cette photo représente non seulement l’histoire ancestrale des Premières Nations présentes dans ce lieu mystique mais aussi quelques uns des principaux animaux qui y vivent et l’extraordinaire beauté naturelle de leur environnement.

Moncton, ville d’accueil aux multiples facettes, un peu chic, beaucoup choc (oh là!), passionnément chiac, peu à peu on t’apprivoise. Drama queen bercée au rythme du mascaret de la Petitcodiac, drapeau claquant dans le vent et croix de la déportation rappelant les heures sombres de ton passé, ton avenir rayonne par ton modernisme et la richesse de ton ouverture culturelle. Captivante de jour comme de nuit, sous le soleil, la neige ou avant la tempête, difficile de résister à ton charme tantôt franco, tantôt anglo. C’est ici que réside la subtilité acadienne !

(Photo envoyée à ma famille et mes amis proches) La quarantaine a redéfini les distances entre nous. C’est comme si un océan nous avait soudainement tous isolés puis nous avait de nouveau liés. Plus que jamais, nous restons en contact avec des lettres, colis, images, vidéos, messages et appels.

Cette photo évoque les problèmes de santé mentale qu’engendrent l’isolement et la solitude. La photographie a toujours été pour moi une façon de rester en contact avec les autres à un moment où la distanciation sociale est exigée. En nous trouvant tous séparés ensemble, nous réalisons à quel point nous dépendons les uns des autres.